В американском городе Филадельфия штата Пенсильвания на пересечении улиц Шестнадцатой и Винной находится очень необычный памятник. Его называют памятник «Свободе» или «Порыв». Это одна из известнейших работ знаменитого американского скульптора Зеноса Фрудакиса. Далее на philadelphia-future.
От «мумии» и «восставшего раба» — к вожделенным эмоциям воли
Данная скульптура действительно удивительна и наделена очень глубоким содержанием. Она имеет четыре основных составляющих, которые плавно переводят взгляд наблюдателя от предыдущей к следующей. Это фигуры четырех людей, которые находятся в разном положении и связаны «цепочкой» общего смысла.
Так, первая слева человеческая фигура-фрагмент памятника словно крепко вросла в каменную стену. Она будто в плену того, что ее окружает, как неподвижная мумия, которой не стоит надеяться на свободу.
В следующей фигуре уже заметны первые усилия борьбы за свободу и первые ее результаты – определенное отделение от стены. Знатокам скульптурного искусства фигура напоминает скульптуру “Раб, рвущий пута”, которую создал в свое время итальянский скульптор и художник Микеланджело Буонарроти.
Третья фигура уже почти получила свободу, но ей еще предстоит приложить усилия, чтобы «разорвать» оковы окончательно. От вожделенной свободы ее отделяет совсем немного.
И наконец – фигура четвертая! Этот человек таки освободился и сполна чувствует свою свободу. Он несется вперед на волне таких долгожданных эмоций и переживаний! Он раскинул руки, выпрямился, поднял лицо к небу и двигается, открыв всего себя счастью, наслаждению свободой, с огромным облегчением от того, что снял с себя тяжелые путы!
Каждый член этого архитектурного ансамбля несет очень мощный содержательный посыл и вызывает такие же ассоциации с реальностью у того, кто их вдумчиво созерцает!
И каждый человек, смотрящий на это невероятное чудо архитектуры, может для себя осознать, на каком этапе свободы остается на данный момент лично он. Именно на месте четвертой фигуры, получившей свободу, скульптор оставил мотивирующую надпись: «Стой здесь». Он призывает современников максимально стремиться к свободе. Для этого каждый желающий может стать в пустую нишу, почувствовав себя частью скульптуры, почувствовав себя тем, кто преодолевает сложный путь к свободе и увидеть впереди себя того, кому, несмотря на все преграды, удалось стать свободным. Это очень мотивирует!
Другие важные детали
Кроме четырех центральных бронзовых образов скульптура имеет и немало других элементов, достойных пристального внимания. Здесь уж нужно внимательно рассматривать стену. Среди прочего можно увидеть и многие личностные и близкие автору элементы: лицо и руки архитектора Зеноса Фрудакиса, лицо отца и матери скульптора, его инструмент, выглядывающий со стены, и его любимую кошку, прожившую на свете 20 лет. Есть здесь и немало других интересных элементов: разные фигуры, портреты, рельефы, изображения частей тела, которые частично вылеплены, чем демонстрируется процесс создания. Видим здесь и монетки, несущие в себе двойной смысл. Во первых, это символ того, что искусство и деньги связаны, а во-вторых, в бронзовых копейках зашифрована дата рождения автора скульптуры (07.07.51): то есть пять и два пенни это — число 7; два четвертака и один пенни — 51 год.
Задняя поверхность стены скульптуры (ее не видно в текущей инсталляции) имеет элементы, которые автор называет «Другая сторона свободы», она состоит из мумифицированных форм и похожа на гробницу.
Необычным, удивительным и прекрасным памятником «Порыв», который появился в Филадельфии в 2000 году, можно наслаждаться бесконечно. Демонстрируя трансформацию благодаря последовательности восприятия фигур на четырех этапах отрыва от стены, он провоцирует на философские размышления. Эта непревзойденная скульптура доказывает, что даже через камень можно передать свободу тела и духа! Кое-кто ищет схожие по содержательному наполнению скульптуры, но каких бы отождествлений ни было – она уникальна! Критики отмечают, что скульптура якобы посвящена борьбе за достижение свободы через творческий процесс. Даже Зенос Фрудакис, говоря о своем детище, не раз отмечал, что он стремился создать скульптуру, взглянув на которую каждый человек, независимо от происхождения, понял бы, что речь идет о попытке вырваться на свободу и что эта скульптура символизирует борьбу за свободу в виде творческого процесса. Но люди, которым приходилось наблюдать эту архитектурную красоту, видят в ней гораздо большее проявлений свободы.
Кратко об авторе удивительного произведения
Зенос Фрудакис родился в Сан-Франциско, штат Калифорния, как уже говорилось в 1951 году и стал одним из пяти детей в семье греко-американских родителей. Говорят, что впервые он попытался лепить маленьким, сидя под семейным столом, из кусочка теста, который ему дала мать, занимаясь выпечкой хлеба. С юного возраста Зенос с радостью рисовал и читал, изучал искусство и стремился быть причастным к его творению. Он так и остался на всю жизнь ярым читателем широкого круга интересов, прежде всего заинтересованным тем, что касается его творческого труда. Художественное вдохновение почерпнул из работ древнегреческих скульпторов, а также от Микеланджело Буонарроти, Огюста Родена, Лоренцо Бернини и Жана Карпо. В 1972 году Фрудакис перебрался в Филадельфию, чтобы иметь возможность учиться в Пенсильванской академии изящных искусств (самое старое художественное училище США). При этом он изучал скульптуру в частном порядке. В Пенсильванском университете Фрудакис получал образование с 1977 по 1983 год, получив степень бакалавра и магистра изящных искусств. В 1976 году Зенос Фрудакис женился на Розали Глухофф. Пара вместе основала галерею и Frudakis Studio в центре Филадельфии.
Плоды творческого труда Зеноса Фрудакиса очень многообразны. Это – мемориалы, памятники, портретные бюсты и статуи современных и исторических личностей, работы на военную тематику, спортивные фигуры, скульптуры животных. Они поражают характерами и сходством с прототипами. В последние 40 лет скульптор создал ряд монументальных работ и более сотни фигуративных скульптур, находящихся в государственных и в частных коллекциях США и других стран. Художник живет и работает недалеко от Филадельфии. Он предпочитает, чтобы его замыслы воплощались в бронзе, нержавеющей стали и глине. С удовольствием экспериментирует с размерами и техниками.
Первой весомой работой автора стала портретная скульптура основателя Американского фонда по делам афроамериканцев (AFNA) Сэмюэля Л.Эванса. Затем последовали успешные портретные скульптуры бывшего мэра Филадельфии Уилсона Гуда, первого афроамериканца, выступившего в роли спикера законодательного собрания К.Лероя Ирвиса, бывшего главы городского совета Филадельфии Дж. Э.Коулмана. Работы Фрудакиса находятся на Национальном военном кладбище в Арлингтоне штата Вирджиния, в Брук Грин Гарден в Южной Каролине, в Национальной академии дизайна, в клубе Lotos Нью-Йорка, в Имперском военном музее Лондона, в музее под открытым небом Уцукуши-га-хара в Японии, в посольстве США в Претории, Южная Африка, и в других местах. Автор имеет немало успешных выставок и наград.
Скульптура «Порыв» считается одной из самых известных и признанных публичных работ Зеноса Фрудакиса. Монумент размерами 20 футов в длину и 8 в высоту и весом 7000 фунтов дарит зрителю чувство свободы и порыва души, призывает к размышлению о смысле бытия. Это не просто демонстрация борьбы за свободу здесь и сегодня, это еще и порыв свободы бессмертия. А в какой фигуре монумента видите себя вы? Может, вам удалось ассоциироваться с четвертой?
